Agenda Culturel CarnetdeBord Calendrier du mois de juin 2013

Onze Bouge est un festival inclassable et incontournable à Paris qui offre un croisement culturel entre la musique, la danse, le théâtre et les arts de la rue. Depuis 16 ans, il soutient la création artistique avec le même enthousiasme! Au programme : 9 jours avec plus de 30 spectacles toujours gratuits, 120 artistes, une vingtaine de lieux partenaires dans l’est parisien, pour 30 000 spectateurs curieux et fidèles.

La confiance du public, des artistes, des institutionnels, des salles de spectacles et des partenaires privés est renouvelée tous les ans. Cela permet à Onze Bouge de continuer de proposer des spectacles inattendus, et d’inviter les festivaliers à la rencontre d’auteurs et d’artistes qui méritent d’être découverts !

SAMEDI 2 JUIN

Arts de rue • Les Souffleurs Commandos poétiques, Apparitions / Disparitions, Place Léon Blum de 15h à 17h, Rues St Maur - JP Timbaud de 19h à 21h

Théâtre • CIE LA CLIQUE, Jean & Béatrice «Rencontre-moi», Salle Olympe de Gouges / 20h30

DIMANCHE 3 jUIN

Arts de rue • Parcours quartier Bastille

Cie A, Ma Foi, Stade Thiéré / 14h30 / 16h / 17h15 / 18h30

No Tunes International, T’as de la chance d’être mon frère, Départ Stade Thiéré / 15h

Freddy Coudboul, Flochard dans « Bla Bla Bla », Rue de Charonne / 16h30

Décor Sonore, Urbaphonix, Départ Stade Thiéré / 17h45

Musique • Concert au Nouveau Casino / 20h

The Two / sir alice

Musique • Boulbar, Le Réservoir / 20h

LUNDI 4 JUIN

Théâtre • Soirée humour au féminin

Avec Caroline Vigneaux, Joséphine Ose, CHARLOTTE GABRIS, Carole Guisnel

Palais des Glaces / 20h30

MARDI 5 JUIN

Théâtre • Cie Escale, Est ou ouest procès d’intention, Stade Thiéré / 19h30

Théâtre • théâtre de l’ours, De Profundis, Théâtre de Belleville / 21h

Théâtre • UN PAS DE Côté, Victoire, la fille du soldat inconnu, La Java / 20h30

MERCREDI 6 JUIN

Musique jeune public • OLDELAF, Bête et méchant, Scène Ménilmontant / 14h30

Danse • CIE PASARELA, Histoires à danser debout, Salle Olympe de Gouges / 14h30 / 16h

Lecture jeune public • par Valérie Bénaïm et écrit par Karen Taïeb, Les aventures de Tolu, le petit

écolo, Théâtre Déjazet / 14h30

Danse • CIE ADEQUATE, Nœuds - Pro phenomen, Signum, Scène Ménilmontant / 21h

JEUDI 7 JUIN

Théâtre • CIE LES 3 VERSATILES, Les Miséreuses, Salle Olympe de Gouges / 20h30

VENDREDI 8 JUIN

Musique • CIE MAGNUS CASALIBUS, Roméo & Juliet, Scène Ménilmontant / 21h30

SAMEDI 9 JUIN

Musique • Onze Bouge dit Ouï (fm) au rock avec absynthe minded, MUSTANG, EREVAN TUSK, Scène Ménilmontant / 19h

Danse • Fabien Ruiz / Claquettes jazz, salle Olympe de Gouges / 16h / 21h

Théâtre • LA générale d’imaginaire - LES ENCOMBRANTES, Je nous tiens debout, La Maison des

métallos / 20h30

DIMANCHE 10 JUIN

Musique • Bal Kitsch Vs Chic, Scène Ménilmontant de 18h à 20h30

Danse • CIE SANS TITRE, La case noire, La Maison des métallos / 19h

Musique • Concert à l’International / 20h30

KO ET JOSéphine / little ballroom

Cette année encore, pour assister aux spectacles d’Onze Bouge, il est indispensable de retirer son billet. Deux possibilités :

*au Kiosque Onze, place Léon Blum, deux jours avant la date du spectacle.

*Nouveauté 2012, une partie des billet est disponible sur le site internet du festival, moyennant une participation aux frais de billetterie : www.festivalonze.org

                                                        CONCOURS GALERIE LA RALENTIE

                                                                  autour du thème :

                                                                   "Corps et Âme"

                                                                      ●Peintures                                                                      ●Dessins                                                                      ●Gravures                                                                      ●Sculptures                                                                      ●Photographies

                                                                      Nous adresser

                                                   Un dossier de participation comportant :                                                              ● une biographie succinte                                        ● une photographie de l'oeuvre réalisée traitant du thème                                      ● un bref texte de présentation de votre démarche artistique                                                              ● une note de motivation

                                                     Date limite de dépôt des candidatures :                                                                           30 juin

                                                            Les trois prix décernés sont :

                                                                 ● le prix La Ralentie                                                                    ● le prix du jury                                                                   ● le prix du public

                                                                                    Les trois lauréats seront récompensés par :                                   ● un mois d’exposition à la Galerie La Ralentie en automne 2014.                                                   ● l'édition du catalogue de l'exposition

                                                          Frais d’inscription : 100 euros

                             Conditions et règlement du concours consultables sur le site de la galerie.                                        Pour tout renseignement contactez la galerie La Ralentie                                                                 Tél : 01 58 30 68 71                                          galerielaralentie@yahoo.fr - www.galerielaralentie.com

En 2013, le barde de Gascogne s'expose et explose ! (avec Eric ENDERLIN, poète)

Quel que soit le surnom que lui donnent ses contemporains, le démiurge auscitain, épicentre de la poésie moderne et d surcroît ministre de la poésie, est de retour en 2013 !

Tout au long de l'année, Eric ENDERLIN (ou plutôt ENDERLIN l'Enchanteur) vous propose ses "rendez-vous" poétiques en terre de Gascogne (Gers - 32).

"Printemps des Poètes" - "Semaine de la langue française et de la Francophonie" - Fête de la nature - Fête de l'Europe - .../... - "Le barde de Gascogne fête le solstice d'été" - "L'été de la Poésie en Gascogne" - "Le barde de Gascogne fête les terroirs de France" - .../... - "Poésie de Porte en Porte"

Eric ENDERLIN, qualifié de barde de Gascogne, troubadour, prince de l'enluminure versifiée ou mousquetaire des mots, se revendique "poétiquement incorrect".

Eric ENDERLIN est l'auteur de 24 ouvrages (poésie) dont le dernier en date (2011) s'intitule "Extrême-onction" (Editions du Paradis). On y retrouvera ce qui fascine, illumine, amuse, contrarie ou révolte cet arbre à poèmes atypique.

Sa poésie, à la fois recherchée et dépouillée, urbaine et champêtre, futile et profonde, est aussi une "poésie champagne", pétillante et pleine de fraîcheur.

Eric ENDERLIN est membre de la Société des Poètes Français.

En 2011, le barde de Gascogne fait le spectacle !

En 2012, le barde de Ggascogne persiste et signe !

En 2013, le barde de Gascogne s'expose et explose !  (avec Eric ENDERLIN, poète)

Du 31 décembre 2012 au 26 juin 2013 à 19h30 les lundis mardis et mercredis au Théâtre des Blancs Manteaux 15 rue des Blancs Manteaux 75004 Paris. Bernard à 2 passions dans la vie : la bière et le foot ! C'est le con !! Gilberte à elle aussi 2 passions : Les potins dans les magazines et les jeux concours ! C'est la cruche !! A eux deux ils forment un couple de français très très moyens. Des beaufs de première quoi... Rien ne semble devoir bouleverser ce quotidien banal... Et pourtant ! Lorsque Gilberte gagne un jeu dont le premier prix est de recevoir un people chez soi leur vie va soudain basculer... Mais ce que notre couple de Bidochon ignore c'est qu'ils vont devoir accueillir une star... du X. L'arrivée de l'étalon va bouleverser le quotidien de nos 2 lascars ! Une comédie moderne, osée et rythmée ! Réservation : 06 11 50 31 06 ou dans tous les points de ventes habituels.

Accompagné par un guide conférencier qui vous contera tout au long de la visite nombres d’anecdotes, accédez aux coulisses de ce prodigieux monument. Vous pénétrerez tout d’abord dans l’ancien bunker dissimulé sous le Champ de Mars. En véritable privilégié, vous vous glisserez en backstage dans la surprenante et imposante salle des machines d’origine qui contrôlent toujours les ascenseurs. Arrivé au 2ème étage un point de vue étonnant et insolite vous attendra. Tel un VIP, vous monterez sur le toit du prestigieux restaurant Le Jules Verne et vous découvrirez en exclusivité un panorama inédit de Paris à 360°. C’est à l’occasion de l’Exposition Universelle de 1889, qu’un grand concours est lancé dans le Journal officiel. Le pari est d’étudier la possibilité d’élever sur le Champ-de-Mars une tour de fer, à base carrée, de 125 mètres de côté et de 300 mètres de hauteur. Choisi parmi 107 projets, c’est celui de Gustave Eiffel qui est retenu. Les travaux ont duré 2 ans, 2 mois et 5 jours. Dès son ouverture, les visiteurs peuvent accéder aux étages du monument en empruntant des ascenseurs, véritable prouesse technique pour l’époque. Soigneusement préservé, ce patrimoine exceptionnel atteste encore aujourd’hui du génie visionnaire de Gustave Eiffel.

Réservation : 0825 05 44 05 (0.15€/min)

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Guidé par un conférencier, vous serez émerveillé par la richesse de son architecture, le foisonnement de sa décoration et la variété des matériaux utilisés. Votre visite débutera par la Rotonde des Abonnés qui servait autrefois à accueillir les spectateurs. C’est mélangé aux arabesques que vous découvrirez l’unique signature de l’architecte. La troublante Pythonisse vous saluera avant d’emprunter le majestueux Grand Escalier, menant à la salle de spectacle, aux salons et aux foyers. Les nombreuses peintures et sculptures font du Palais Garnier à la fois un théâtre et un musée C’est en 1860 qu’un concours est lancé pour la construction d’un nouvel opéra à Paris. Le projet de Charles Garnier, jeune architecte, est retenu à l’unanimité de par son mélange exubérant de faste, de baroque et d’éclectisme. Aujourd’hui, le Palais Garnier est sans aucun doute l’architecture la plus représentative de l’art du Second Empire, symbole du luxe et des plaisirs de la capitale.73 sculpteurs et 14 peintres y travaillèrent jusqu’à son inauguration en janvier 1875. Long de 172m et large de 124m, l’Opéra Garnier est le plus vaste théâtre lyrique d’Europe, pouvant accueillir plus de 2000 spectateurs.

Réservation : 0825 05 44 05 (0.15€/min)

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La particularité des beaux-arts est que sa vocation n’est pas seulement de montrer (musée) mais aussi d’apprendre (école). Chaque statue, peinture ou bâtiment, outre sa dimension culturelle, possède une valeur pédagogique cachée que notre guide vous fera découvrir. Les tombeaux de la chapelle des Louanges, le Jugement Dernier de Michel-Ange exécuté par Sigalon (dont la réalisation causa sa mort) ou la porte du château de Diane de Poitiers sont autant de secrets dévoilés. Les styles et les époques des arts majeurs s’offrent à vous, décryptés par les anecdotes de votre guide qui mettront en lumière les dominantes de peinture classique et sculpture baroque propres à l’Académie. D’abord installés au Louvre puis déménagés au Couvent des Petits Augustins, les « beaux-arts » réunissent plusieurs bâtiments dont le premier musée de France ouvert au public. Si Ingres le peintre et Duban l’architecte sont les figures de proue de ce lieu féerique, celui-ci regroupe des inspirations du monde entier. Les collections de maîtres (plus de 500 000 œuvres dont certaines de Rembrandt ou Raphaël) et les constructions sont une source constante d’inspiration pour les artistes qui y étudient : comment ne pas apprendre au milieu de la cour vitrée polychromée, de l’amphithéâtre d’honneur et de l’hôtel de Chimay où Matisse a appris à dessiner ?

Réservation : 0825 05 44 05 (0.15€/min)

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En France, bien avant l’arrivée des grands cabarets, la tradition du café-concert faisait tomber les barrières sociales le temps d’un divertissement de culture populaire, dans une ambiance de guinguette. Inspirés par cette tradition et celle du Music Hall, les frères Clerico installent le Lido sur les Champs Elysées en 1946. Les fondateurs du Lido inventent le Dîner-Spectacle et les revues se succèdent, plus spectaculaires les unes que les autres. Le cabaret est réinventé et le mythe du Paris by night est créé. Derrière l’image magique et légère des revues du Lido se cache pourtant une organisation extrêmement complexe. La visite des coulisses de ce cabaret légendaire vous conduira dans les loges pleines de costumes flamboyants et réservées aux danseurs, costumiers, maquilleurs… mais aussi à la découverte d’un lieu à l’architecture unique, abritant une machinerie complexe avec des systèmes de treuils, plateaux, poulies, ascenseurs géants, qui permettent aux espaces de s’agrandir, aux décors de changer… et à la magie d’opérer ! Comment ne pas succomber, après cette visite, à l’envie de s’offrir un Dîner-Revue ?

Réservation : 0825 05 44 05 (0.15€/min)

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Poussez la porte du quartier des Célestins et venez découvrir le lieu d'entraînement des cavaliers de la Garde Républicaine. Edifié en 1895, le quartier abrite depuis cette date l'état-major et le régiment de cavalerie de la Garde Républicaine. Ses écuries accueillent aujourd'hui les 140 chevaux du 1er escadron et de la fanfare de cavalerie. Vous commencerez votre visite guidée par la salle de traditions dédiée à l’histoire de la Garde Républicaine de 1802 à nos jours et aménagée dans une ancienne écurie. Vous serez subjugué par la magnifique structure type Eiffel du manège où les cavaliers du quartier s'entraînent quotidiennement. Votre guide vous détaillera au sein de la Grande Ecurie et l’Ecurie de l’Etat-major, les caractéristiques des majestueux chevaux. Une visite guidée insolite au cœur de Paris, des coulisses de la cavalerie de la Garde Républicaine. Particulièrement visible des parisiens et réputée pour son allure, lorsqu'elle met en scène le protocole militaire de l'État et la grande escorte présidentielle sur les Champs-Elysées, la Garde Républicaine consacre pourtant l'essentiel de ses moyens à des missions de sécurité. Intégrée à la gendarmerie en 1849, la Garde Républicaine comprend deux régiments d’infanterie, un régiment de cavalerie, un état-major et des formations musicales (orchestre et chœur de l’armée française). Les missions du régiment de cavalerie sont de participer au protocole de l'État et à la sécurité publique générale. Force montée projetable du ministère de l'Intérieur, le régiment de cavalerie assure quotidiennement des missions de sécurité publique à cheval dans Paris et sur l'ensemble du territoire français. Au total, il réalise plus de 10 000 patrouilles par an.

Réservation : 0825 05 44 05 (0.15€/min)

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Un conférencier vous accueillera dans les luxueux salons de la Fondation. Vous débuterez votre visite dans un décor belle époque par l’exposition temporaire Jacques Emile Blanche consacrée à son incroyable carrière de portraitiste où se croiseront plus de 70 œuvres et où les figures emblématiques telles que Proust, Rodin, Debussy ainsi que Stravinsky seront mises en lumière. En véritable privilégié, vous pénétrerez ensuite dans le studio de Monsieur Saint Laurent, là où naissait chaque collection. Votre guide vous contera 1001 anecdotes en vous présentant plusieurs croquis originaux sur lesquels vous pourrez lire les annotations du grand couturier à destination de l’Atelier. Des modèles emblématiques de haute couture vous seront également dévoilés. Enfin, vous découvrirez dans la bibliothèque des planches de collection, photos de défilés et coupures de presse afin de mieux comprendre le fonctionnement d’une maison de haute couture. Yves Saint Laurent a senti, mieux qu'aucun autre couturier, les mouvements qui traversaient la société. Si Chanel avait donné la liberté aux femmes, Saint Laurent leur donna le pouvoir. En se servant des codes masculins il apporta aux femmes la sécurité, l'audace tout en accentuant leur féminité. 40 ans après l’ouverture de leur maison de haute couture, Yves Saint Laurent et Pierre Bergé ont décidé de créer une fondation pour « transformer ces souvenirs en projets ». La Fondation s'est fixée 3 missions : la conservation des 5 000 vêtements de haute couture et des 15 000 accessoires, dessins…, l'organisation d'expositions de mode, peinture, photos… et le soutien d'actions culturelles et éducatives.

Réservation : 0825 05 44 05 (0.15€/min)

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Entrez dans l'envers du décor de ce théâtre parisien mythique, au cour d'une visite guidée entre scène et coulisses. Laissez-vous instruire sur l’architecture du lieu, composé de parterre et balcons pour voir et être vu, typiques des théâtres à l’italienne. Guidé par un professionnel du monde du spectacle, vous emprunterez l'entrée des artistes, découvrirez le plateau et ses abords, les dessous de scène ainsi que les salles de répétition et les foyers. L'émotion de l'artiste, l'excitation des techniciens, l'angoisse du lever de rideau vous gagneront. L'atmosphère de ce théâtre mythique vous envoûtera ! Situé en plein cœur de Paris, sur la place du Châtelet, le théâtre est inauguré en 1862 en présence de l’impératrice Eugénie. Construit à la demande du Baron Haussmann, il comptait alors 2 500 places, ce qui en faisait le plus grand théâtre de la ville. Son acoustique extraordinaire et ses machineries à pyrotechnique lui permettaient d’accueillir des représentations à grand spectacle. « Danse, opéra, féerie, musique, drame, tragédie, comédie, vaudeville et pantomime » : chacun de ses mots figure sur son plafond, comme une promesse à la diversité des arts vivants que le Châtelet accueille depuis sa création.

Réservation : 0825 05 44 05 (0.15€/min)

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En toute logique puisque c’est par elle que tout a commencé, vous débuterez votre excursion par l’Eglise de Saint-Germain des Prés, autrefois sanctuaire des rois mérovingiens, puis vous sentirez l’ambiance « café de Paris » en passant par les Deux Magots et le Flore, où Prévert, Simone de Beauvoir et tant d’autres passèrent leurs journées. En passant par l’Académie de Médecine, en charge de la santé publique nationale, vous rejoindrez l’Ecole des beaux-arts et pourrez vous attarder devant sa somptueuse Cour d’honneur. Vous finirez votre balade par l’Institut de France, qui regroupe plusieurs monuments et musées, et l’Hôtel de la Monnaie où l’on trouve des pièces datant de la Révolution. Anciennement « bourg Saint-Germain » sous Childebert au VIème siècle, l’abbaye attire progressivement les habitants et ne cessera de se développer jusqu’à devenir dès le XVIIème siècle, un lieu de prédilection pour les artistes, les faisant ainsi cohabiter avec le clergé jusqu’à la Révolution, de manière assez originale. Delacroix, Racine et Balzac y ont vécu et au XXème siècle, dramaturges, écrivains, chansonniers, photographes et peintres continuent d’occuper le quartier, identifié comme leur étant dédié. La nuit, les caves, envahies par la musique jazz, voient naître le courant existentialiste dont Jean-Paul Sartre sera une grande figure.

Réservation : 0825 05 44 05 (0.15€/min)

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Votre visite guidée débutera par le Sacré-Cœur, blanche basilique récente (1914), éclectique et curieuse, mitoyenne de l’église Saint-Pierre de Montmartre, qui est son opposée : une des plus vieilles de Paris (1147), purement romane et discrète. Vous poursuivrez par la place du Tertre, centre du village et paradis des caricaturistes, puis la place Jean-Baptiste Clément, auteur du célébrissime « Temps des Cerises ». Vous redescendrez par l’Espace Salvador Dali, qui détient plus de 300 œuvres de l’artiste, contournerez les vignes du Clos Montmartre jusqu’au cabaret du Lapin agile, symbole de la bohême du début du XXème siècle. Rattaché à Paris en 1860, Montmartre est un village. De la colline sacrée sous l’Antiquité au lieu de fête et de fascination qu’il n’a cessé d’être depuis le XVIIIème siècle, la butte est incontournable à Paris. Vivier d’artistes (Toulouse-Lautrec, Van Gogh, Picasso en avaient fait leur fief), c’est donc un haut lieu de culture, mais également de culte (Basilique du Sacré Cœur) et de viniculture (Clos Montmartre). Parenthèse enchantée dans le rythme incessant des voitures de la capitale, profitez de ses rues piétonnes, perdez-vous dans ses escaliers et assistez à un concert d’orgue de Barbarie au détour de la place du Tertre.

Réservation : 0825 05 44 05 (0.15€/min)

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Avec cet album, Tangi Le Gall-Carré (accordéon diatonique) et Erwan Moal (guitares) vous proposent de découvrir leur univers musical, nourri d'influences diverses, résolument ouvert sur le monde. 

Autour de compositions originales s'est formé un véritable melting-pot, assemblant à merveille musiques traditionnelles bretonne et irlandaise, sonorités africaines et indiennes, apportées par leurs amis et compagnons de route : Jérôme Kerihuel, Etienne Callac, Thomas Felder, Konogan an Habask et Timothée Le Bour.

Le Gall-Carré / Moal & Friends, c'est une invitation au voyage, loin des clichés, où spontanéité et virtuosité se mêlent au gré des morceaux.

Aprés avoir longtemps travaillé avec les ocres, Gérard Schleich compléte sa palette avec un nouvel univers à mi chemin entre figuratif et abstrait. "Se disperser c’est la liberté. L’art de la créativité, d’évoluer, du danger, de bouger au risque de bousculer"... Son atelier Galerie situé Place de la mairie à Roussillon en Provence vous accueille tous les jours de 10h30 a 19h00.

site www.dje.fr

CONCOURS GALERIELA RALENTIEautour du thème :Corps et Âme●Peintures●Dessins●Gravures●Sculptures●PhotographiesNous adresserUn dossier de participation comportant :● une biographie succinte ● trois photographies d'une ou de plusieurs œuvres réalisées traitant du thème● un bref texte de présentation de votre démarche artistique● un chèque de trente-cinq euros à l'ordre de la galerie La Ralentie, correspondant aux frais d'inscription● le pdf Candidature Concours à télécharger à compléter et à signer.Date limite de dépôt des candidatures :10 juillet 2013Les trois prix décernés sont :● le prix La Ralentie● le prix du jury● le prix du publicDans un premier temps, le jury présélectionnera les artistes qui participeront à une semaine d'accrochage à la galerie au mois de septembre 2013.Durant ce temps d'accrochage, du lundi 02 septembre au dimanche 08 septembre 2013,seront votés le prix du public, le Prix La Ralentie et le prix du Jury.Les trois lauréats exposeront ensemble un mois à la galerie La Ralentie,au mois de septembre 2014.Frais d’inscription : 35 eurosConditions et règlement du concoursconsultables sur le site de la galerie.http://www.galerielaralentie.com/pages/concours-la-ralentie-corps-et-ame.htmlPour tout renseignement contactez la galerie La RalentieTél : 01 58 30 68 71galerielaralentie@yahoo.fr - www.galerielaralentie.com

L’exposition « Une renaissance » présentée en partenariat scientifique avec le musée de Cluny - musée national du Moyen Âge s’attache à montrer l’art si particulier qui se développa au Nord de Paris, et notamment à Saint-Omer, à la charnière entre le XIIe et le XIIIe siècle et qui constitua une étape déterminante entre style Roman et style Gothique.

En une cinquantaine d’œuvres rares et précieuses, pièces lapidaires, manuscrits, objets d’orfèvrerie, l’exposition permet de relire les trois étapes de cette renaissance médiévale en opérant un focus sur la place centrale que tint l’audomarois et ses environs, terre riche d’abbayes renommées et actives, terre de confluences et de créations, dans les échanges artistiques et intellectuels et le renouveau de la société vers 1200.

«Cette exposition est reconnue d’intérêt national par le ministère de la Culture et de la Communication/Direction générale des patrimoines/Service des musées de France. Elle bénéficie à ce titre d’un soutien financier exceptionnel de l’Etat ».

L’exposition à Saint-Omer est organisée par le Musée de l’hôtel Sandelin et la Ville de Saint-Omer. Elle a été réalisée grâce au soutien du ministère de la Culture et de la Communication, du Conseil régional Nord-Pas-de-Calais, du Conseil général du Pas-de-Calais et de la Communauté d’agglomération de Saint-Omer. L'exposition s'inscrit dans la saison culturelle « A la croisée des arts. Saint-Omer – Thérouanne au Moyen Âge ». Renseignement au service d'Art et Histoire et à l'accueil du musée.

Horaires d'ouverture : mercredi > dimanche de 10h à 12h et de 14h à 18h.

Nocturne le vendredi jusqu'à 20h.

[URL=http://photo.carnetdebord.info/?pt=QK57][IMG]http://photo.carnetdebord.info/?dt=QK57[/IMG][/URL]

Troubadours du Monde et polyphonies

sur les chemins de l'Histoire du Sud de France

dans les sites de la Région Languedoc-Roussillon.

Huit années de rencontres entre chants, musiques et patrimoine qui font le bonheur des festivaliers. Les concerts mettent à l’honneur principalement le chant des troubadours et invitent à la découverte de polyphonies venues d’autres horizons. L’originalité de ce festival est d’offrir aux artistes et au public, à chaque concert, un écrin patrimonial propice à la rêverie musicale. La Région est fière de soutenir le festival « Les Troubadours chantent l’art roman » qui met la culture à portée de tous, sur des territoires ruraux parfois isolés de l’offre culturelle.

PROGRAMMATION

AVRIL

Samedi 13 avril 16 h 30

Palais des Archevêques - NARBONNE - AUDE

Erransa

MAI

Samedi 18 mai 21 h

Église Saint-Julien et Sainte-Basilisse - TERRATS - PYRÉNÉES-ORIENTALES

Rifa i Passi

Vendredi 24 mai 16 h 30

Église Saint-Pons - SOMMIÈRES - GARD

Witiza Musica Mediterranea

JUIN

Vendredi 14 juin 21 h

Prieuré de Saint-Julien - SAINT-JULIEN - HÉRAULT

Junko Ueda et Will Offermans

Samedi 15 juin 18 h

Chapelle Saint-Roch - MAURY - PYRÉNÉES-ORIENTALES

Junko Ueda et Will Offermans

Vendredi 21 juin 21 h

Salle Polyvalente - PENNAUTIER - AUDE

La Chanson de Na Loba de Pennautier

JUILLET

Jeudi 4 juillet 21 h

Abbaye de Valmagne - VILLEVEYRAC - HÉRAULT

Voix de Femme – Troubadours

Samedi 6 juillet 21 h

Temple Saint-Césaire - NÎMES - GARD

Voix de Femme – Troubadours

Dimanche 7 juillet 18 h

Prieuré de Serrabona - BOULE-D’AMONT - PYRÉNÉES-ORIENTALES

Cécile Sol

Frédéric Bousquet

Demazadi

Mardi 9 juillet 18 h

Abbaye Saint-Michel de Cuxà - CODALET - PYRÉNÉES-ORIENTALES

Trouveurs de Mots

Dimanche 14 juillet 18 h

Prieuré de Marcevol - ARBOUSSOLS - PYRÉNÉES-ORIENTALES

Franc Bardou

Thierry Gomar

Maayan

Mardi 16 juillet 21 h

Théâtre de Verdure - SAINT-JULIEN-DE-PEYROLAS - GARD

Juan Carlos Cáceres

Jeudi 18 juillet 21 h

Cour des Casernes - SAINT-HIPPOLYTE-DU-FORT - GARD

TénorVielle

Gharbaïn

Samedi 20 juillet 18 h

Chapelle Saint-Jean-Baptiste - LAROQUE-AYNIER - HÉRAULT

Witiza Musica Mediterranea

Mercredi 24 juillet 21 h

Église Saint-Flour - LE-POMPIDOU - LOZÈRE

Frédéric Bousquet

Trouveurs de Mots

Jeudi 25 juillet 21 h

Cathédrale Notre-Dame et Saint-Privat - MENDE - LOZÈRE

Corou de Berra

Vendredi 26 juillet 21 h

Cinéma / Théatre - SAINT-CHÉLY-D’APCHER - LOZÈRE

Sarocchi

Mercredi 31 juillet 21 h

Prieuré Santa Maria del Vilar - VILLELONGUE-DELS-MONTS - PYRÉNÉES-ORIENTALES

Duo Mouratoglou

Erransa

AOÛT

Jeudi 1er août 22 h

Grange fortifiée de Fontcalvy - OUVEILLAN - AUDE

Vent de Solana

Erransa

Jeudi 8 août 21 h

Église Sainte-Marie - NASBINALS - LOZÈRE

TénorVielle

Erransa

Dimanche 11 août 21 h

Abbaye de Villelongue - SAINT-MARTIN-LE-VIEIL - AUDE

Franc Bardou

Poètes du Sud

Jeudi 15 août 18 h

Le Temple - VÉZÉNOBRES - GARD

Cécile Sol

Frédéric Bousquet

Maayan

Dimanche 18 août 18 h

Abbaye de SAINT-PAPOUL - AUDE

Corou de Berra

Mercredi 21 août 21 h

Église Notre-Dame de la Purification - CAUSSES-et-VEYRAN - HÉRAULT

TénorVielle

Voix de Femmes – Troubadours

Samedi 24 août 21 h

Chapelle Sainte-Marie-de-Riquer - CATLLAR - PYRÉNÉES-ORIENTALES

Junko Ueda et Will Offermans

Dimanche 25 août 18 h 30

Le Village - LESPIGNAN - HÉRAULT

Paco Ibáñez

SEPTEMBRE

Vendredi 13 septembre 19 h

Château Médiéval - PUISSERGUIER - HÉRAULT

Sarocchi

Samedi 14 septembre 20 h 30

Abbaye de Gellone - SAINT-GUILHEM-LE-DÉSERT - HÉRAULT

Carole Matras

Erransa

Dimanche 15 septembre 18 h

Église Sainte-Cécile - CUXAC-CABARDÈS - AUDE

Franc Bardou

Sarocchi

Samedi 21 septembre 20 h 30

Abbaye Sainte-Marie d’Orbieu - LAGRASSE - AUDE

Franc Bardou

Erransa

Dimanche 22 septembre 17 h

Église Saint-Martin - MONTPEYROUX-LE BARRY - HÉRAULT

Witiza Musica Mediterranea

Dimanche 29 septembre 15 h 30

Centre Joë Bousquet - CARCASSONNE - AUDE

Rifa i Passi

OCTOBRE

Vendredi 4 octobre 21 h

Centre culturel Léo Lagrange - BAGNOLS-SUR-CÈZE - GARD

Paco Ibáñez

Musica mediterranea

Samedi 5 octobre 21 h

Église Notre-Dame-des-Anges - COLLIOURE - PYRÉNÉES-ORIENTALES

Rifa i Pass

Vendredi 11 octobre 21 h

Centre Culturel - Maison de l’Eau - ALLÈGRE-LES-FUMADES - GARD

Luis de la Carasca

Cantando Españas

Samedi 12 octobre 21 h

Église Saint-Jean-Baptiste - MURVIEL-LES-BÉZIERS - HÉRAULT

Vent de Solana Trouveurs de Mots

Youpi ! L’hibernation est finie ! L’expo la plus fraîche et la plus printanière de l’année est enfin arrivée　! Une éclosion sensorielle avec du soleil dans la bouche, les oreilles qui swinguent et la tête dans les alouettes… Ne ratez pas cet événement lumineux et sauvage　! De belles surprises vous y attendent…

　Myriam Héquet

Myriam Héquet s’interroge sur la manière dont l’être humain investit l’espace. Elle explore les liens qui le relient à l’autre, au quotidien ou à la nature. Collectes insolites, recherches fragiles ou réalisations monumentales, une démarche sensible et poétique.

La Galerie Esther Woerdehoff a le plaisir de vous présenter la nouvelle série du photographe suisse Christian Tagliavini, Carte.

Reines, valets, jokers et as, pour sa nouvelle série de photographies l’artiste suisse Christian Tagliavini joue aux cartes mais transforme les figures habituelles en tableaux immenses, riches de symboles et d’effets plastiques. Les titres de Carte, cette série de onze photographies inspirée par les caprices de la fortune, gardent tout le mystère de leur appellation en italien : Regina di Fiori, La Matta Rossa, L’Amante ou Lo Speziale.

La réalisation de Carte a demandé plusieurs années de réflexion et de travail à Christian Tagliavini, comme ses séries précédentes depuis que cet artiste, à l’origine architecte et graphiste, se consacre pleinement à la photographie. L’artiste envisage la fabrication de chacune de ses oeuvres comme un processus lent et complexe, un travail artisanal d’où surgit une photographie sophistiquée d’une élégance sans pareille.

Après l’immense succès critique et commercial de 1503, série de portraits inspirés par la peinture de la Renaissance, le photographe change résolument de sujet mais garde la même exigence de perfection et le soin extrême qu’il apporte au moindre détail. Christian Tagliavini élabore méticuleusement chaque étape de fabrication de ses images, comme un ouvrier d’art, dans la conception du projet, le choix des modèles, la réalisation de chacun des costumes et accessoires, le maquillage et les longues séances de pose requises pour obtenir une image unique et résolument originale.

Exposition du 23 mai au 12 juillet 2013

Pour plus d'informations, nous vous invitons à consulter le dossier de presse : 

http://www.ewgalerie.com/+TEXTS/PRESSE/Christian_Tagliavini-DP2013-Fr.pdf

Galerie Esther Woerdehoff

36 rue Falguière

75015 Paris

www.ewgalerie.com

galerie@ewgalerie.com

tel: 09 51 51 24 50

Sculptures, photographies, vidéos, conférencesExposition Jeudi 30 mai > samedi 22 juin 2013
Vernissage 30 mai > 18hAvec la participation de Yto Barrada, Taysir Batniji, Florence Chevallier, Marcel Dinahet, Maud Houssais, Mehdi Meddaci, Osman Dinc, Yazid Oulab et Ariane TillenonCommissariat : Alexandre Castant
en collaboration avec Didier Mencoboni Exposition accompagnée de SUITE NOMADEà l’Ensa et la Médiathèque de Bourges
une programmation artistique de l’École nationale supérieure d’art de BourgesMardi 21 > vendredi 31 mai 2013Avec la participation de Éric Aupol, Érik Bullot, Éric Corne, Arnaud Deshayes, Ferenc Grof, Tatiana Lévy, Cécile Liger, Colette Puynège-Batard, Brigitte Bourdier, Jean-Michel Ponty et Rima Samman.Conception : Alexandre CastantL’exposition Logique de la mappemonde approche les notions de paysage, d’espace et de pourtour méditerranéen dans une perspective trans-esthétique. Et prolonge ainsi un livre, paru en 2012 aux éditions Filigranes, Logique de la mappemonde, note sur l’espace (pourquoi méditerranéen ?). 
Cet essai, accompagné d’un cahier iconographique de photographies de Florence Chevallier, Bernard Guillot, François Méchain, Corinne Mercadier, Bernard Plossu, et de photogrammes extraits de films de Jean-Luc Godard et de Jean-Daniel Pollet, proposait une étude, poétique et esthétique, d’œuvres d’art ayant traité de l’espace méditerranéen dans la littérature, la photographie, le cinéma*. L’idée de paysage – son expérience – y apparaissait historiquement fécondée par les migrations, les dialogues, les rencontres et les nomadismes (Fernand Braudel, dans La Méditerranée, a montré la construction trans-spatiale de l’histoire qu’ils ont opérée). Dès lors, dans un tel éloge des passages, géographiques mais aussi artistiques, une préfiguration des relations trans-esthétiques entre les images, les textes et les sons pouvait être observée, analysée… Logique de la mappemonde, note sur l’espace (pourquoi méditerranéen ?) rendait principalement compte de cette poétique à l’œuvre (par exemple, dans les récits d’André Pieyre de Mandiargues, les photographies de Bernard Plossu ou les films de Federico Fellini, de Jean-Luc Godard ou de Jean-Daniel Pollet). Les paysages méditerranéens comme dépositaires, donc, des relations entre les arts, comme arborescences et miroirs des rencontres inter-sémiotiques…Précisément. À partir du 30 mai et jusqu’au 22 juin prochain, à la galerie La Box de l’École nationale supérieure d’art de Bourges, l’exposition Logique de la mappemonde – conçue avec Didier Mencoboni – a pour point de départ les notions approchées dans le livre éponyme dont elle développe et prolonge, toutefois, le propos.À l’instar de celui-ci, l’exposition s’inscrit d’abord dans une pluralité de médiums qui se répondent (sculptures d’Osman Dinc et de Yazid Oulab, photographies de Yto Barrada, de Florence Chevallier et de Mehdi Meddaci, vidéos de Marcel Dinahet et de Taysir Batniji, conférences de Maud Houssais et d’Ariane Tillenon). À ce titre – essentiel à mes yeux –, cette exposition continue la réflexion trans-esthétique qui la préfigurait… De la circulation des signes à une circulation entre les signes… Nomadisme sémiologique dont les villes, étendues, espaces de Sète, Marseille, Beyrouth, du désert algérien, d’Oujda, de Tanger, Rabat, Casablanca constituent l’une des possibles cartographies.Certaines conceptions esthétiques ou stylistiques du livre (art des contraires : oxymores, tensions chromatiques ou théâtralisation des décors : hyper-visualité…) apparaîtront au fil du parcours que l’exposition propose (en particulier dans les œuvres de Florence Chevallier Des journées entières, Marseille, 1999, Atlas, 2012, ou encore dans celles extraites de 1955, Casablanca). 
Ensuite, la perspective d’un minimalisme, contemplatif et radical, monochromatique à sa façon, révèlera une poétique des sensations méditerranéennes, leur lyrisme et leur énigme (à l’instar de la mer hypnotique de Marcel Dinahet dans Regarder la mer – La Mer à Sète, 2012). À cet égard, l’exposition fait aussi apparaître l’incandescence d’une présence au monde (infini du désert algérien dans Élévation de Yazid Oulab, 2007), et son éblouissement dans l’image (hallucinations traversant les limites du visible dans Départ de Taysir Banitji, 2002). Une représentation fantomatique du paysage se constitue dès lors en filigranes dans l’exposition… Vertige de l’imaginaire dans la sculpture Hommage à l’homme qui cherche l’eau d’Osman Dinc, 1989, ou dans les reflets de l’image en abyme d’Yto Barrada Détroit de Gibraltar, 2003. Dans une telle exposition de « paysages intermédiaires » – pour reprendre le titre d’une belle monographie de Bernard Plossu à propos, entre autres, de l’espace méditerranéen –, l’idée de politique s’affirme également. Certes, là encore, le livre s’était déjà fait l’écho des déplacements des populations auxquels le laboratoire d’art urbain Stalker a donné une mémoire dans son travail sur la voie Appia-Egnatia (in GNS, Palais de Tokyo, 2003), puis des représentations critiques de l’espace dans le triptyque de François Méchain ¿ Qué tal ? Hommage à Francisco de Goya (2010), ou dans le voyage en exil de Jean-Luc Godard dans Film Socialisme (2010). Mais l’exposition propose d’autres développements à cette articulation art & politique. La conférence de Maud Houssais, qui sera donnée le 5 juin à la galerie La Box, présentera ainsi les avant-gardes artistiques au Maroc dans les années 1960, et, en particulier, la revue poétique Souffles, puis, pour la période actuelle, c’est l’expérience artistique de L’appartement22 à Rabat qui sera exposée. Le lendemain 6 juin, toujours à la galerie La Box, c’est cette fois Ariane Tillenon qui proposera les résultats de ses recherches sur l’impressionnant et très sensible Mapping Journey Project de Bouchra Khalili (2008-2011). Ces conférences entreront alors en résonance avec l’évidente portée symbolique de la sculpture-dessin en fil de fer barbelé de Yazid Oulab (Le Mythe comme langage volé, 2010 : citation de la sémiologie de la déconstruction, du langage et du mythe, que Roland Barthes fait en 1957 dans Mythologies !). Et, elles inviteront à voir autrement la représentation de la violence et de l’exil dans l’espace, les lieux photographiés, le paysage que l’exposition transporte aussi avec elle… 
La violence, d’abord, dont l’effet est suggéré par les bris et les tronçons de verre à vif, encastrés dans des murs qui délimitent des propriétés (Florence Chevallier, 1955, Casablanca, 2003). Ou par le détail phosphorescent d’un pin parasol photographié par Mehdi Meddaci au Liban, fragment végétal sur fond noir, relief découpé comme une braise et qui demeure, inexorablement, l’empreinte – monochrome, abstraite – du désastre crépusculaire de la guerre dans Paysage, Beyrouth, 2005… 
L’exil, ensuite, quand les images du bateau que Taysir Batniji a filmé au départ du port de Marseille cite, inévitablement, l’histoire des peuples migrants, leurs déplacements sur le pourtour méditerranéen… Construire, déconstruire… Cette formule – intitulé du mémoire de recherche de Maud Houssais qui donnera lieu à sa conférence – est aussi une traversée des signes, de l’histoire et de l’utopie que peuvent figurer les ruines, l’élévation ou l’inachèvement des échafaudages ou des maisons dans les paysages contemporains de Logique de la mappemonde. 
Des sculptures, des photographies, des films, des conférences, donc, qui dévoileront autant d’approches, fragmentaires et radicales, d’un espace et d’une mer que les artistes décrivent comme irréversiblement poétiques – et traversés d’un point à l’autre par (et de) l’Histoire –, tragiques, fantomatiques et solaires. SUITE NOMADE
Parallèlement à l’exposition Logique de la mappemonde, un programme d’événements artistiques et pédagogiques intitulé Suite nomade réunit, à l’École nationale supérieure d’art de Bourges, artistes et écrivains sur le thème du paysage et de l’espace… Et continue d’en proposer une histoire ouverte en présentant des écoutes musicales (Et tournent les sons dans la garrigue – Réflexion sur l’écriture n° 1 de Luc Ferrari, 1977, par Jean-Michel Ponty), des projections de films (Trois faces, 2007, d’Érik Bullot et Hier encore, 2005, de Rima Samman qui sera suivi d’un débat animé par Arnaud Deshayes), ainsi que, sur une proposition d’Éric Corne, une étude de La Bataille d’Alger de Gillo Pontecorvo (1966). Des lectures auront aussi lieu… Elles seront organisées par Tatiana Lévy à la bibliothèque de l’École, puis, et cette fois à l’initiative de Cécile Liger, à la Médiathèque de la ville de Bourges par Colette Puynège-Batard et Brigitte Bourdier qui donneront une lecture publique du livre Logique de la mappemonde. 
De plus, certaines des lectures produites, durant cette semaine d’événements, seront diffusées dans le cadre de la radio de l’école, radioradio… Un cours, entre atelier et conférence, sera aussi donné par Éric Aupol qui, avec des étudiants de l’Ensa, sera de retour de Palestine et de l’Académie des Beaux-arts de Ramallah. Enfin, des éditions seront conduites par Tatiana Lévy qui proposera, sur le thème du paysage, un numéro du journal des étudiants Stricto sensu, et par Ferenc Grof qui conçoit avec Maud Houssais une publication sur l’exposition.Autant de rencontres trans-esthétiques où, le temps de l’exposition Logique de la mappemonde et de la programmation Suite nomade qui l’accompagne, les images, les textes et les sons trouveront leur dynamique et leur véhicule… Autant d’utopies – artistiques, esthétiques, poétiques, politiques – qui en sont le prolongement et l’horizon d’attente.Alexandre Castant *Logique de la mappemonde, note sur l’espace (pourquoi méditerranéen ?) par Alexandre Castant, 
Filigranes Éditions, Trézélan, 2012, 60p.Avec le soutien de la galerie Éric Dupont la galerie Les Filles du Calvairela galerie Odile Ouizeman la galerie Polarisle Ministère de la Culture et de la Communication la Direction régionale des Affaires culturelles du Centre le Conseil régional du Centre la Ville de Bourgeset la Communauté d’agglomération Bourges PlusLa Box _Ecole nationale supérieure d'art de BourgesBP 297
9, rue Édouard-Branly
18006 Bourges cedex
T./F. : +33 2 48 24 78 70www.facebook.com/ensa.bourgesOuvert du mardi au samedi de 14 h à 18h
Fermé les jours fériés

Ils sont dépositaires d’un talent et d’un savoir-faire  uniques. Évoquer leur art suffit à ressusciter un monde à mi-chemin entre l’histoire et le conte de fées. Doreur, lithographe, bottier, brodeuse au fil d’or, marqueteur, éventailliste ou graveur héraldiste : des métiers de légende incarnent la philosophie de la transmission et de l’innovation que Léonard de Vinci avait appris dans l’atelier d’Andrea del Verrochio.  Pour sa 7ème édition l’Univers de la Création célébrera les femmes, de la Renaissance et d’aujourd’hui. La sublimation de la femme, portée par Léonard de Vinci dans ses fameux tableaux fait écho aux ornements  exposés par les joailliers, plumassiers, brodeur, dentellière, tisseur, guimpier, tous dépositaires d’un savoir unique. 

Operetta est une chorale de 25 chanteurs catalans amoureux d'opéra !

Mêlant chant a capella et humour théâtral, ce spectacle époustouflant séduira par son originalité et son rythme petits et grands, connaisseurs d'opéra ou non !

Salué unanimement au Festival d'Avignon en 2012, Operetta est un spectacle d'une originalité surprenante où la musique d'opéra est interprétée avec brio et fantaisie. Cette approche délirante du monde de l'opéra est rendue possible grâce à une énergie unique et communicative.

De Mozart à Rossini en passant par Verdi et Bizet, ce spectacle vous enchantera ! A partir du 13 Juin 2013

Du Mardi au Samedi à 20h30 / Samedi : 16h30 / Dimanche : 15h. 

Tarifs: A partir de 17 Euros. 

Réservations : 01 42 08 77 71 ou www.theatre-antoine.com

Du 16 juin au 25 août 2013…Vivez la belle expérience du Festival Sites en Scène !

Le Festival Sites en Scène vous invite à la découverte de 19 sites patrimoniaux d’exception à travers toute la Charente-Maritime !

Au programme : 60 spectacles de danse, théâtre, arts de la rue, pyrotechnies, musiques du monde et musiques classique ou encore jazz.

Allant de Châtelaillon-Plage à Rochefort, en passant par l'île de ré ou encore Fouras... Il y a forcément un spectacle près de chez vous. Des artistes internationaux sont présents sur chaque site : des plus grands solistes aux groupes de Jazz internationaux... C'est à vous de choisir !

Pour connaître la programmation complète du Festival, rendez-vous sur : http://charente-maritime.fr/CG17/jcms/cg17_71432/le-programme-du-festival-sites-en-scene 

Rendez-vous le mercredi 19 juin 2013 à la salle de l'Orion, à la Selle Craonnaise pour la 9ème édition du festival jeune public (4-12 ans) "Les Mouillos". Le festival commencera dès 11h00 le matin pour se terminer vers 16h00. Au programme, cette année : du mime, des jeux, de la musique et du rire !

Dans un cadre exceptionnel, les petits festivaliers assisteront au spectacle Ecoloclown avec la compagnie Pepaloma, joueront avec la troupe Payaso Loco et chanteront avec le concert d’Oldelaf et son spectacle « Bête et méchant ».

Informations pratiques :

Sur réservation. Prévoir son pique-nique.

"Leur faire mal", c'est fêter ensemble, dans la plus grande des joies, le martyre. C'est une heureuse visite dans les bois chromes d'un plaisir serti de terreurs d'enfants. Une fée, enivre par sa  beauté. Roméo, se tient au centre. Le Maître de la vermine nous revient le 19 juin à la Scène Bastille avec un concert aux consonances électro-pop baroque, préparez-vous à avoir encore mal !

Vive le corps et vivent les rats !

Le festival des Promenades Photographiques organise pour sa 9ème édition un ensemble de 27 expositions dans la ville de Vendôme. Cet événement photographique national est depuis quelques années devenu un incontournable aussi bien d'un point de vue culturel que médiatique. Les Promenades Photographiques cherchent à sensibiliser le public à la lecture et à l'analyse photographique en rendant la culture plus accessible.

27 expositions gratuites vous seront présentées dans toute la ville et hors des Murs : au Manège, aux Ecuries Sud et Nord, au Musée, dans la Cour du Cloître et au parking Rochambeau, à la Chapelle Saint-Jean, au Marché Couvert, dans le Parc du Château, à l'Orangerie, dans la rue du Change, au Jardin rue Poterie. 

Voici les points forts de cette édition 2013 :

Gaspésie, Un pont sur l'Atlantique : Coopération photographique France/Québec

Peter Knapp, Les gens d'ici... Portraits des familles du Loir-et-Cher. Commande originale. Production : Les Promenades Photographiques / Conseil général de Loir-et-Cher

Jean-François Rauzier, Volet 2 - Projet Arches

Etre humain : Le coeur du manège confié à trois commissaires d'exposition cofondatrices de la revue Zmâla, l'oeil curieux.

Horaires d'ouverture :

Expositions intérieures

Du 22 juin au 1er septembre : 14h30 à 18h30, fermé le mardi.

Du 7 au 15 septembre : uniquement le week-end de 10h30 à 18h30.

Toutes les expositions sont gratuites.

livret, paroles et musiques : luc brian

mise en scène et direction d acteurs : jérome bru en collaboration avec le conservatoire de musique et l'orchestre d harmonie de marignane

ciné cigale une création à la fois pédagogique et artistique retrace l'histoire de la provence au xxème à travers l'évolution du cinéma, de sa création à nos jours ainsi que l'oeuvre de marcel pagnol , servi par des musiques originales aux esthétiques volontairement diversifiées, cette comédie musicale noue humour émotion histoire et situations fictives elle rend un subtil hommage à vincent scotto, michel legrand et aux comédies musicales de broadway

Circuler, in Situ 0.8, rien à voir : "La Désorientation"

Participant à la valorisation de la Camargue Nord, In Situ 0.8 propose des parcours de randonnée piétonne tracés par des éléments scénographiques (balisages, pancartes, symboles, traces, empreintes) insolites et originaux qui prennent en compte les particularités du territoire. Le but est ainsi de procurer aux randonneurs une toute nouvelle relecture du paysage camarguais. Dans ce sens, l’œuvre sera le déplacement du spectateur et s’appuie sur l’idée d’un parcours aussi bien physique que mental.

Afin d’impliquer différents publics, trois circuits aux différentes thématiques, différents points de départ et différentes durée sont proposés et se feront écho. Le Mas du Grand Arbaud comme ancrage, passage obligé, les randonneurs auront le choix entre un itinéraire au départ d’Arles, un itinéraire accessible aux VTT et un itinéraire essentiellement pédestre.

• Circuit poélitique
• Circuit Petite nature
• Circuit hydro dynamique              

La carte « La Désorientation In Situ 0.8 » sera le support principal de la manifestation et sera disponible dans les endroits/lieux culturels et touristiques habituels de la Ville d’Arles et alentours.

Le lancement est prévu le 22 juin à 17h30 au Mas du Grand Arbaud, avec deux rendez-vous au programme : le 21 juillet et le 23 août, dates de pleine lune. Ces évènements réuniront, autour des publics, spécialistes, théoriciens et artistes : soirées musicales festives, performances artistiques en direct, promenade commentée. Les circuits tracés resteront jusqu’au 31 août 2013.

Lancement le samedi 22 juin 2013 à 17h30 Mas du Grand Arbaud, Arles Entrée libre, apéro/restauration sur place

Contact :

Cultures Nomades Production Tél.  00 33 - (0) 4 90 49 89 10 60, rue de Chartrouse - 13200 Arles Mail: culturesnomadesprod@gmail.com

Site Internet : www.culturesnomades.org

Journée intergénérationnelle organisée par la CIE ALFRED ALERTE à la Bergerie de Soffin le dimanche 23 juin 2013 avec le soutien du Conseil Régional de Bourgogne et du Pays Nivernais Morvan.Cette journée de partage autour du mouvement sera organisée en deux temps :- un éveil corporel donné par Annamirl Van der Pluijm accessible aux plus petits comme aux plus grands de 11h à 12h30 -  un atelier de danse contemporaine autour de la transmission et de la rencontre entre générations donné par Alfred Alerte et Lucie Anceau de 14h30 à 16hCette journée de pratique artistique est gratuite et ouverte à tous enfants, adultes et personnes âgées.Elle s’adresse à un public familial et ne nécessite aucune technique de danse.La rencontre autour du mouvement sera avant tout un prétexte pour favoriser la création de liens entre générations.Un repas convivial sera prévu pendant le temps de pause sur le principe de l’échange et du partage (chacun amène un plat et on partage).

Journée gratuite

RenseignementsAlfred Alerte 06 81 47 12 68cie.alfredalerte@yahoo.frLucie Anceau 06 68 15 98 18anceaulucie@yahoo.fr

 Concerts plein air & entrée libre - à 20 mn de Montpellier - 8ème édition

Eco-Festival Vagabond de Musique du monde… flânant de villes en villages à travers la Vallée de l'Hérault. Lors de ces soirées nomades, entre concerts et projections de film en plein air, plusieurs haltes vouées à la rencontre et à la discussion sont aménagées : débat autour de projection de documentaire, rencontre avec des artistes, spectacle pour enfants, dégustations ds vins du terroir etc...

Villages : Pont du Diable, Aniane, Argelliers, Aumelas, La Boissière, Le Pouget, Pouzols, Montarnaud, Saint André de Sangonis, Saint Saturnin de Lucian.

Programmation : Sebastian Sturm (reggae - roots), Jonah (turntablisme), DJ René et Mystic Junior (pépites reggae), The Jelly Blues (blues), Big Daddy Wilson (blues - soul), Jie Pop & Mic Lee beatbox - pop), Marianne Aya Omac (folk nomade), Fanfare de la Touffe (cuivres), Zeïn ( bal balkanique), Finzi Mosaïque Ensemble (gipsy méditerranéen), Le Cadeau de Vénus (spectacle de clown), Guilhöm (folk), Aissate (pop - afro), Hery J. (groove malgache), Damily (tsapiky), Adentro (chanson latine), La Cumbia Chicharra (latino fever), Waiting For Past Years (pop - rock), Candy Shop (funk - reggae), Les Gréements de Fortune (funk - rock), DJ Julien Lebrun (pépites afro), Mokoomba (afro - groove).

Laboratoire de recherches autour de la danse contact improvisation et de la Langue des Signes Française (LSF) avec Alfred Alerte, Lucie Anceau et Delphine Soyer (danseuse sourde de la CIE TATOO)Cet atelier de recherches chorégraphiques autour du rapport entre Langue des Signes et écriture chorégraphique est organisé par la CIE ALFRED ALERTE à la Bergerie de Soffin du lundi 24 au dimanche 30 juin 2013 inclus avec le soutien du Conseil régional de Bourgogne et du Pays Nivernais Morvan.Ce laboratoire de recherches nous permettra d'aborder pendant toute une semaine les fondamentaux de la danse contact improvisation et de la composition instantanée en se confrontant au rapport entre LSF et écriture du mouvement.Un travail d'improvisation et de composition sera ainsi mené autour du rapport entre danse et Langue des Signes tout au long de la cession de recherches.Une semaine intensive d'expérimentation au coeur du mouvement!Attention cette expérience artistique ne pourra être partagée que par 15 participants (places limitées).Atelier de recherches destiné à des danseurs de niveau avancéStage intensif de 40 heures environRestitution du travail de recherches lors de la soirée DANSES A DECOUVRIR à la Bergerie de Soffin le samedi 29 juin à 20hFonctionnement collectif nécessitant la participation de tous les stagiaires à la vie quotidiennePlaces limitées à 15 personnes

Laboratoire expérimental ayant lieu du lundi 24 au samedi 29 juin de 10h à 13h et de 15h à 18h et le dimanche 30 juin de 10h à 13h Stage intensif de 40 heures environ

Somme forfaitaire de 200€ pour la semaine (hébergement & repas en pension  complète inclus)Adhésion à l’Association ADJAC  de 15 € par participant 

RenseignementsAlfred Alerte 06 81 47 12 68cie.alfredalerte@yahoo.frLucie Anceau 06 68 15 98 18anceaulucie@yahoo.fr

Fort du succès de ces trois éditions précédentes (2007/2008/2010), en 2013 le festival de la Rue Re-Mue va vous faire chanter, danser, rire et c’est déjà pas mal !

La Rue Re-Mue 2013 c’est 15 heures de spectacle gratuits alliant les arts de la rue et musique. On ouvre les portes à l’intergénérationnel et à l’éclectisme d’une programmation variée cette année. Un événement incontournable dans la région fédérant à chaque édition plusieurs milliers de spectateurs.

Au programme de cette folle journée et demie : 20 spectacles de compagnies d’un peu partout en France, Belgique et Espagne.